L’Unité de Recherche « Hyper​.Local » est composée des responsables de recherche des trois écoles, auxquels s’adjoignent de manière variable des enseignants-chercheurs théoriciens et plasticiens issus des équipes pédagogiques, des étudiants engagés en 3e cycle et des chercheurs invités. Des charges complémentaires sont affectées : coordination générale, communication, partenariats, plateforme web, international, logistique, coordination administrative et ingénierie financière. L’équipe de l’Unité de recherche réfère aux Conseils Scientifiques et aux Conseils d’Orientation pédagogique de chacun des établissements du Nord-Pas-de-Calais.

Ésac Cambrai

Alexandre Laumonier

Enseignant à l’École supérieure d’art de Cambrai, il y coordonne le séminaire de second cycle du département communication où les questions du design graphique sont mises en rapport avec des problématiques d’ordre anthropologique. Fondateur du studio graphique Théâtre des Opérations (Bruxelles), il a conçu près de 200 ouvrages dans le champ des sciences humaines. Directeur artistique d’Art Press de 2000 à 2007, il dirige les éditions Zones sensibles (Bruxelles) depuis 2011 et est directeur de collection aux Presses du Réel. Il est l’auteur du livre 6/5 (2013 – 2014), sur l’histoire du trading à haute fréquence, dont la suite, 4/3, paraîtra en août 2018.

Ésä Dunkerque-Tourcoing

Nathalie Poisson-Cogez

Historienne de l’art et docteur en Histoire de l’art contemporain (Université Lille 3 – 2003), Membre de l’A.I.CA. France (Association Internationale des Critiques d’Art), Professeur d’Enseignement Artistique à l’École Supérieure d’Art du Nord-Pas-de-Calais Dunkerque-Tourcoing, elle mène depuis plusieurs années des recherches pluridisciplinaires sur la présence artistique en territoires. Depuis 2012, elle est chercheuse associée à La chambre d’eau, structure de résidences d’artistes en territoire rural installée à Le Favril (Avesnois), avec laquelle elle collabore à des projets à l’échelle locale et internationale (Europe, Mexique). Membre du SRCA Studio de Recherche Création en Art de l’École Supérieure d’Art du Nord-Pas de Calais Dunkerque-Tourcoing, elle y développe un axe intitulé « Art & Cité » en lien notamment avec le Learning center ville durable de Dunkerque. En juin 2015, elle a intégré en tant que chercheur associé le laboratoire Cecille (Centre d’Etude des Civilisations, Littératures et Langues Étrangères – Lille 3) et plus précisément l’interaxe : « Pratiques interculturelles, inclusion sociale et développement humain » placé sous la responsabilité de Joëlle Caullier et Marie-Pierre Lassus. Nathalie Poisson-Cogez fait partie du comité de pilotage du Master international médiation interculturelle : identités, mobilités, conflits (Mitra) : Parcours Art et Responsabilité Sociale de Lille 3 ouvert à la rentrée 2015.

Albert Clermont

Diplômé de l’Université Lille 3, Enseignant-artiste à l’Ésä Nord-Pas-de-Calais Dunkerque-Tourcoing, Membre fondateur de La Plate-Forme, ateliers d’artistes à Dunkerque en 2001.

Maria-Claudia Galera

Anthropologue et docteur en Littérature de l’Université de Sao Paulo et en Anthropologie Urbaine à l’Université Paris VIII, Maria Claudia Galera est Professeur de Français Langue étrangère à l’École Supérieure d’Art du Nord-Pas-de-Calais (Dunkerque-Tourcoing). Elle a participé en tant que chercheur à plusieurs études menées par le LAIOS, Laboratoire d’Anthropologie des Institutions et des Organisations Sociales du CNRS : « Les actions mémorielles au défi de la diversité culturelle. Enjeux Théoriques autour du métissage culturel » (2004 à 2007), « Les actions mémorielles au défi de la diversité culturelle. Enjeux Théoriques autour du métissage culturel » (2006 – 2007) commandités par le Ministère de la Culture et « Paris 2030 : L’Imaginaire des Architectes » (2008 – 2009), commandité par la Mairie de Paris. Membre de l’Association Les Mandariens/​Éditions Châtelet-Voltaire, elle a été chargée du projet « Portraits ethnographiques » en Région Champagne-Ardenne et elle a animé des nombreux ateliers d’écriture dans le cadre des activités artistiques réalisées en lien avec les populations.

Benoît Ménéboo

Artiste plasticien, depuis 2003, Professeur d’enseignement artistique en photographie numérique à l’École Supérieure d’Art Nord-Pas-de-Calais (Dunkerque-Tourcoing) site de Tourcoing. Depuis 2003, il est co-directeur et directeur artistique de la structure La chambre d’eau. Résidence d’artiste, création artistique, diffusion de productions transdisciplinaires contemporaines et développement culturel des territoires, Le Favril (France). Entre 1998 et 2003, photographe pour la photothèque, l’édition et la communication au Centre historique Minier, mise en œuvre de la valorisation des fonds photographiques dans la conception et la réalisation d’expositions.

Ésad Valenciennes

Kenneth Rabin

Artiste et designer originaire de Washington DC, il est diplômé du Cranbrook Academy of Art (Michigan, USA). Après une dizaine d’années partagées entre la France et les États-Unis, il s’installe en Lorraine, à « La Première Rue » de l’Unité d’habitation de le Corbusier à Briey. Il y fonde puis dirige son centre d’études pour l’architecture, l’art et le design. En 2000, il crée le studio Ken Rabin Design, se spécialisant dans la création d’identités visuelles, d’expositions et d’éditions. Il participe à de nombreux projets de valorisation du patrimoine architectural et culturel français (Le Corbusier à Briey, Auguste Perret au Havre, les sites fortifiés de Vauban, les « Grands ensembles » de l’après-guerre, le patrimoine d’industries de luxe avec le Studio Harcourt Paris…). Deux fois reconnu par des bourses du Ministère de la Culture, sa démarche fait l’objet d’expositions personnelles et collectives en France et aux États-Unis. Kenneth Rabin enseigne l’histoire et la théorie du design à Valenciennes ainsi que l’art et l’architecture dans le programme Paris-New York de Columbia University.

Christl Lidl

Diplômée de l’École des Beaux-arts de Rennes en 1994, elle a suivi le cursus du Studio National des Arts contemporains du Fresnoy. Elle a enseigné durant trois ans la vidéo à l’Ésba de Toulouse. Christl Lidl est une artiste qui travaille le temps et l’espace interrogeant les technologies numériques dans leur croisement avec des contenus et des formes provenant des arts plastiques. Elle a exposé au Canada, en Allemagne, au Portugal, en France, en Belgique, et a reçu des bourses françaises de création en 2002, 2003, 2007. Elle développe depuis trois ans une production plastique (installations, performances) en vue d’une interprétation multimédia de l’œuvre littéraire La Vie mode d’emploi de Georges Perec. Les productions ont été présentées à Bruxelles et à Paris. Cette recherche effectuée également dans le cadre d’un doctorat en Art et Science de l’art (ED20) à Bruxelles l’amène à présenter son travail lors de journées d’étude. L’une de ses créations sera prochainement publiée dans un numéro de La Part de l’œil.

Ludovic Duhem

Docteur en philosophie et histoire des sciences et techniques, chercheur associé au laboratoire UMR 8163 STL (Savoir, Textes, Langages) de l’Université de Lille 3, membre du CIDES (Centre international des études Simondoniennes) et du comité d’orientation du sémiaire mésologiques (EHESS). Il est chargé de recherche à l’Ésad de Valenciennes où il enseigne l’esthétique et la philosophie de l’art et du design. Ses recherches portent sur les rapports entre esthétique, technique et politique, qu’il développe dans une théorie intitulée Techno-esthétique. Il est l’auteur de deux ouvrages et de nombreux articles parus dans des revues françaises et étrangères.